École Internationale de ThÉÂtre Jacques Lecoq

Comédie musicale urbaine pop-jazz sur un texte et des compositions originales de Emmanuelle ZAGORIA (promotion 2005-2006) et Juliette PRIME. Mise en scène de Tolgay PEKIN (2010-2012), direction musicale Thomas MACFARLANE. Avec Tolgay PEKIN (2010-2012), Marion GOUVERNET (2009-2011), Hélène POINTURIER (2009-2011), Laura WOODY (2006-2007), Louise DURIEU et Sabrina THOUROUDE, .

Dans les années 50, un gouvernement farfelu vote la construction de la première autoroute de France. Pile sur son tracé, se trouve Macadam, un petit cabaret mythique et plein de charme. Timothée, l’ambitieux chargé de projet, doit obtenir sa fermeture. Là-bas, il tombe amoureux de Lou, la nouvelle petite chanteuse. S’ensuit une course contre le temps pour essayer de détourner le tracé et d’arrêter Vémina, la folle promotrice autoroutière chargée des expropriations, dont le but non avoué est de conquérir le monde.

Les jeudi 28 février et jeudi 21 mars 2013 à 21h
Au Théâtre Le Passage vers les Étoiles, 17, cité Joly, 75011 Paris
Renseignement et réservations au 09 50 00 60 171 42 54 00 92 ou sur Billet Réduc.

Du 8 au 31 juillet 2013 à 19h.
Dans le cadre du Festival d'Avignon 2013
Au Théâtre de l'Ange, 17 rue des Teinturiers, 84000 Avignon
Renseignements et réservations au 04 90 85 13 62 ou sur Billet Réduc.

Conférence drolatique d'Alain GAUTRÉ (promotion 1970-1972), Pierre-Yves MASSIP et Eléonore BARON.

Les gens connaissant peu ou mal l'évolution historique du personnage du Clown, depuis sa naissance au cirque vers 1770 jusqu'à ses développements les plus contemporains. il est, pour nous, un personnage emblématique et significatif des arts de la représentation, qu'il s'agisse du cirque, du théâtre, du cabaret, de la rue, voir de la danse ou du mime. Il est néanmoins à craindre que pour le commun des mortels, il reste associé à des images appauvries, telles que les arbres de Noël ou le clown fast food. Ce ne sera donc pas le moindre des mérites de cette conférence drolatique que de donner à voir (et entendre) l'Histoire du Clown. Mais là où un esprit docte ne ferait que témoigner oralement, nous pouvons, nous, suite à notre engagement dans cet art depuis bientôt quarante ans, allier pour le plaisir de tous théorie et pratique et montrer les ressorts de son fonctionnement. Il va de soi que notre pratique d'auteur nous permet d'inscrire ce témoignage dans le cadre d'un récit dramatique où nous croisons les personnages d'un conférencier et de son spectateur avec les figures du Clown blanc et de son Auguste.

Du 6 au 29 juillet, tous les jours à 12h25
Au Théâtre du Petit Chien, 76 rue Guillaume Puy, 84000 Avignon
dans le cadre du Festival d'Avignon OFF 2013
Renseignements et réservations au 04 90 85 89 49.

Texte d'Evgueni GRICHKOVETS, mise en scène d'Alain MOLLOT (promotion 1975-1977).

Sergueï éprouve un irrépressible besoin de partir : tout abandonner, renoncer à sa vie actuelle en apparence confortable, mais à laquelle il ne parvient plus à donner un sens. Partir où ? On ne sait pas, lui même l'ignore : une autre ville, un autre pays, un autre monde ? Il tente de l'expliquer à son entourage incrédule. Dans cette tragi-comédie, Alain Mollot, nous fait découvrir un passionnant auteur contemporain souvent qualifié de "Woody Allen moscovite", dans une mise en scène où se mêlent le mystère, la poésie, la drôlerie et l'absurde.

Du 6 au 28 juillet 2013, relâche le 22 juillet, à 17h25.
Au Théâtre des Lucioles, 10 rue Rempart St Lazare, 84000 Avignon.
Dans le cadre du Festival d'Avignon Off - informations et réservations au 04 90 14 05 51
Bande annonce du spectacle.

Écriture collective LE LAABO - Anne ASTOLFE (promotion 2002-2004), Julie DELIQUET (2002-2004), Pascale FOURNIER (2002-2004), Gaëtan GAUVAIN (2004-2005), conception et mise en scène de Anne ASTOLFE, avec Julie DELIQUET, Pascale FOURNIER, Gaëtan GAUVAIN.

HOLD ON se passe sur une plateforme téléphonique. On suit l’évolution de plusieurs personnages au sein de l’entreprise : parcours croisés, récits elliptiques, scènes flashs, zooms intimistes, autant de séquences donnant à voir, au rythme de cette machine à rendement, la lutte de l’humain face à un système managérial bien huilé. Tout est calculé pour que tout se passe « pour le mieux ».
Les téléopérateurs sont observés, écoutés, notés. Suivre le script à la lettre, se battre pour la prime, accélérer la cadence, améliorer sa note ou tricher pour être bien vu, mais surtout tenir, tenir par tous les moyens. Qu’ils soient managers, téléopérateurs ou directeurs, tous sont pris en tenaille par l’absurdité des nouvelles organisations du travail. Ce processus de standardisation révèle l’individu : sa singularité mais aussi sa capacité à résister.
HOLD ON ou comment perdre pied dans l’absurdité des règles de rentabilité.

Jeudi 7 février à 14h30, vendredi 8 février à 14h30 et 20h30, samedi 9 février à 20h30.
Centre Culturel Jean Vilar, 51, rue Pierre Marie Derrien, 94500 Champigny-sur-Marne
Informations et réservation au 01 48 85 41 20

Jeudi 21 février à 21h, vendredi 22 février à 21h, samedi 23 février à 18h30, dimanche 24 février à 15h
Théâtre Jean Vilar, 1, place Stalingrad, Suresnes
Informations et réservation au 01 46 97 98 10 ou sur Theatre Jean Vilar.

Du lundi 8 au samedi 27 juillet 2013 à 16h55, relâche le mercredi 17 juillet.
À La Manufacture, 2 rue des Écoles, 84000 Avignon, dans le cadre du Festival d'Avignon 2013
Informations au 06 21 52 31 78

Voir la bande-annonce du spectacle.

De et avec Jos HOUBEN (promotion 1981-1983)

Air sérieux, presque grave, c’est du rire qu’il va parler. De tous les rires, ceux qui jaillissent aux pires moments, face aux chutes des uns, devant les désastres des autres. Les rires clairs, francs, massifs. Les rires faux, cyniques ou moqueurs. Sous toutes ses formes, chargé de sens ou décharge insensée, le rire devient un objet de découvertes hilarantes. Le conférencier s’empare des gestes du quotidien, stimuli de rires dingues ou pincés. Show ou performance, l’Art du Rire, s’impose comme une expérience unique dont le sujet décortiqué se propage, se provoque lui-même. Tous les rires, sourires et éclats, finissent par fuser dans la salle face au clown qui joue la plus fantaisiste et rigoureuse des master class.

Du 17 mai au 15 juin à 18h30, relâche les lundis
Au Théâtre du Rond-Point, 2 bis, avenue Franklin D. Roosevelt, 75008 Paris
Réservations au 01 44 95 98 21 ou sur Théâtre du Rond Point.

Bonheur Intérieur Brut présente un spectacle conçu et mis en scène par Jack SOUVANT (promotion 1991-1993), avec Frank BARUK, Rémi BOISSY, Aurélie GALIBOURG, Gilles GUELBLUM, Farid AYELEM RAHMOUNI et Isabelle RIVOAL.

« On a tous peur de quelque chose, peur de la mort, peur des araignées, peur du noir, de parler en public, peur de ne pas être aimé, peur de rater, peur de perdre, peur d’être en retard, peur de son patron, peur d’embrasser une fille, peur d’embrasser un garçon, peur d’être abandonné, peur des autres, peur de traverser la rue, peur de dire non, peur de la foule, peur du chômage, peur de se faire agresser, peur des étrangers, peur de manquer d’argent, peur d’avoir peur, peur de ta peur et de ce qu’on désire. Et puis face à la peur il y a le courage. Le courage des autres, de celui ou celle qui ose se mettre en face de l’impossible ; et tout se joue en moins d’une seconde, tout bascule, tout s’évapore ou s’anéantit. Les autres qui osent créer une situation qui changera à tout jamais la relation à l’autre. Et puis il y moi qui raconte, un des six personnages de ce spectacle qui partent en quête de leur courage. Et vous savez quoi ? La peur est peureuse et le courage ça s’apprend! »
La Montagne explore et questionne à travers plusieurs situations dramatiques et chorégraphiques, les notions de peur et de courage.

Le samedi 25 mai à 15h et le dimanche 26 mai à 17h
Port de Bercy, Quai de Bercy, Paris 12ème. Au pied de la passerelle Simone de Beauvoir.

Information au 06 77 16 97 33 ou par email.
Site Internet.

Un spectacle de Mummenschanz, compagnie crée par Bernie SCHÜRCH, le regretté Andres BOSSARD (promotion 1967-1969) et Floriana FRASSETTO avec Bernie SCHÜRCH, Floriana FRASSETTO, Raffaella MATTIOLI et Pietro MONTANDON.

La légendaire troupe MUMMENSCHANZ a fêté en 2012 son quarantième anniversaire.
Les idées ingénieuses de cette troupe fondée à Paris en 1972 par Andres Bossard, Floriana Frassetto et Bernie Schürch, n'ont cessé depuis de transporter les publics du monde entier.
MUMMENSCHANZ est devenu plus qu'un nom. C'est devenu une forme d'art qui a marqué le Théâtre de marionnettes et plusieurs générations de spectateurs - spectateurs de tout âge et de toute culture qui, conduits dans le monde créatif de MUMMENSCHANZ, voient s'y mouvoir formes bariolées et personnages hors-temps pour le disputer en fascination.
MUMMENSCHANZ est plus qu'un nom de troupe, c'est un mythe. Il vit tout en demeurant mystérieux. MUMMENSCHANZ s'attaque à nos problèmes avec gravité en nous faisant rire, d'un rire ininterrompu.
Demain, c'est dès aujourd'hui: suivez sur ce site les Musiciens du silence, les Virtuosen der Stille, les Musicians of Silence et ... "Bon spectacle!"

Du mardi 21 au samedi 15 mai à 20h, dimanche 26 mai à 16h
Au Casino de Paris, 16, rue de Clichy, 75009 Paris
Informations et réservation au 0 892 69 89 26 ou sur Mummenschanz.

Pied de nez philosophique tout public à partir de 4 ans pour ceux qui pensent encore que les enfants ne savent pas réfléchir. Spectacle écrit et mis en scène par Marie LEVAVASSEUR (promotion 1975-1977).

L'histoire commence par une naissance, un soir de neige. Une naissance inattendue (voire pas prévue du tout) qui laisse une petite fille toute emmêlée seule face à elle-même. Heureusement sur son chemin, elle rencontre Jean-Pierre, philosophe haut perché dans son arbre...

Une histoire pour questionner ce Moi qui nous constitue. Une histoire pour le plaisir de poser des questions et entre en philosophie.

Dimanche 17 février à 11h et à 16h et le lundi 18 février à 10h30
Dans la cadre du Festival à Pas Contés à la Grande Orangerie, 14 rue de Jehan de Marville, 21000 Dijon.

Mardi 19 et mercredi 20 mars 2013
54, boulevard du Château, 94500 Champigny-sur-Marne
Infos et réservations au 01 48 80 05 95

Mardi 2 et mercredi 3 avril 2013
Au Festival Le P'tit Monde à Hazebrouck (59)

Mercredi 10 avril 2013
Au Lieu Unique, dans le cadre du Festival Petits et Grands, Nantes (44)
Information sur la Cie Tourneboulé.

Mise en scène, jeu et écriture Marie LEVAVASSEUR (promotion 1975-1977) et Gaëlle MOQUAY, co-écriture Guillaume SERVELY (promotion 1996-1998), collaboration artistique Bénédicte GUICHARDON (promotion 1996-1998)

Parler de la grande Histoire des origines et faire résonner nos petites histoires… Au début, il n’y a rien…juste deux comédiennes venues raconter la création du monde à leur manière. Guidées par leurs questionnements et leur fantaisie, elles dessinent une fresque impressionniste du big-bang jusqu’à nos jours. Il sera question de chiffres qui font tourner la tête, d’une météorite qui tombe mal, de jardinage paradisiaque, de nos nombreux arrières-pépés et arrières-mémés, mais aussi du curieux hasard de la vie… Une fable philosophique, poétique et drôle qui raconte aussi l’urgence de vivre !

Du jeudi 7 au samedi 9 février 2013
Au Théâtre Georges Leygues de Villeneuve sur Lot (47)

Mardi 12 février 2013
Salle Albert Delteil à Bègles (33)

Du mercredi 6 au vendredi 8 mars 2013
Théâtre Le Chevalet à Noyon (60)

Le mardi 26 et mercredi 27 mars 2013
Théâtre Gérard Philipe, Orléans (45)

Les vendredi 5 et samedi 6 avril 2013
L'Archipel de Granville (50)

Le mardi 9 avril 2013
Théâtre renoir de Cran-Gevrier (74)

Guillaume CLÉMENCIN (promotion 1999-2000) mis en scène par Yannick CHOIRAT.

Le plus dur en voyage, c'est le retour!
Après un long voyage autour du monde, Guillaume est de retour dans son quotidien parisien, complètement déboussolé, déphasé, déprimé...
Voici donc l'occasion pour lui de faire le bilan, vider son sac, et nous raconter comment, toute sa vie, poursuivi par une "poisse" légendaire, il s'est retrouvé en total décalage avec la réalité.

Jusq'au 6 avril 2013, les jeudi, vendredi et samedi à 21h30
À la Comédie des 3 bornes, 32 rue des trois bornes, 75011 Paris
Infos et réservations au 01 43 57 68 29 ou sur Trois Bornes.

La Cie Nectars présente un texte de Suzanne JOUBERT, mis en scène Emmanuel STRAUSS avec Sabrina MANAC'H (promotion 2008-2009) et Claire GOLLIOT (2008-2009).

"Lia et Claire sont des gens de tous les jours, des outsiders comme on dit. De ceux sur qui personne n'irait parier un dollar. Comme pour beaucoup d'entre nous en somme. Ceux dont l'histoire ne représente aucun intérêt pour les télés, ni pour les magazines mais qui, pourtant, VIVENT"

Du 27 au 30 mars à 20h
Au Théâtre de la Jonquière, 88, rue de la Jonquière, 75017 Paris
Informations et réservations au 06 74 55 52 71 ou par email.

Texte de Jules VERNE, conception et interprétation Catherine LE GOFF (promotion 1991-1993) et Frédéric TELLIER (1990-1992)

D’étranges phénomènes se déroulent au Château des Carpathes, laissé dans un complet abandon par le seigneur des lieux : le baron de Gortz a disparu plusieurs années auparavant sans laisser de traces. Franz de Télek entreprend une exploration du château…

Ces lectures au bord du jeu donnent à entendre et à voir des romans, nouvelles, récits ou autres récits. Par la mise en valeur des dialogues et des situations dramatiques, les adaptations soulignent la théâtralité de textes empruntés aux chef-d’œuvres de la littérature, tout en respectant la structure des œuvres choisies.

Jeudi 21 mars à 20h30
Espace festival (salle des fêtes), rue des tanneurs, Fumay
Renseignements et réservations au 03 24 40 03 18 ou sur Théâtre du Lin.

D'après H.P. LOVECRAFT, conception et interprétation Catherine LE GOFF (promotion 1991-1993) et Nathalie AZAM (1990-1992)

L'histoire est celle d'un personnage qui mène une vie malheureuse et a priori solitaire. Celui-ci ne semble avoir été en contact avec personne pendant de très nombreuses années. Il ne se souvient que peu de ses semblables et semble ne pas savoir qui il est, ni d'où il vient. Il vit dans un château, incroyablement grand et vieux, duquel il semble n'être jamais sorti. Ce qu'il sait du monde extérieur vient des livres.
Ces lectures au bord du jeu donnent à entendre et à "voir" des romans, nouvelles ou autres récits. Par la mise en valeur des dialogues et des situations dramatiques, les adaptations soulignent la théâtralité de textes empruntes aux chefs-d'oeuvre de la littérature, tout en respectant la structure des oeuvres choisies.

Lundi 11 mars à 10h30 et 14h30
Salle Sabine Sani, 5 rue de la liberté, 51160 Aÿ
Renseignements et réservations 03 26 55 18 44

Informations sur la compagnie Théâtre du Lin.

D'après la musique originale de Mauricio KAGEL, metteurs en sons et en images, Jos HOUBEN (promotion 1981-1983) et Françoise RIVALLAND, assistante à la mise en scène Emily WATSON (2001-2003), avec Fiamma BENNETT (2008-2010), Lucas GENAS, Jos HOUBEN, Maxime NOURRISSAT et Françoise RIVALLAND.

Les parcours artistiques de Jos Houben et Françoise Rivalland se croisent pour la première fois en 1996 sur le plateau de Commentaires, un spectacle musical de Georges Aperghis. Depuis, celle qui se définit comme « une musicienne fascinée par la voix et le geste » et celui qui se revendique en « comédien burlesque passionné de mouvements et de sons » nourrissaient le désir de retravailler ensemble.
Il faudra la révélation d’un coup de foudre partagé pour l’œuvre de Mauricio Kagel pour que leur rêve prenne forme et les réunisse à nouveau sur une scène. Compositeur argentin travaillant en Allemagne depuis 1957, Mauricio Kagel fait figure de défricheur pionnier d’un art musical intimement lié à l’acting de sa représentation sur un plateau de théâtre.
Composé par Kagel en 1970, Répertoire décline ses « Szenisches Konzertstück » en une centaine de situations évoquant comme autant de flashs inspirés, cet instant décisif si cher à la photographie. Ce cabinet des curiosités qui rassemble une rare collection de pièces de concert pour la scène est à découvrir comme autant d’apparitions sonores saisies dans l’immédiateté de leur théâtralité. L’occasion pour notre duo d’inventer des instruments utopiques et de se jouer d’un tragique de l’absurde où le clownesque flirte délicieusement avec la provocation dadaïste.

Vendredi 22, samedi 23, mardi 26, marcredi 27, jeudi 28 février, vendredi 1er et samedi 2 mars à 19h
Au Théâtre des Bouffes du Nord, 37 bis, boulevard de la Chapelle, 75010 Paris.
Informations et réservations au 01 46 07 34 50

Aperçu de travail.

De et par Dominique PONCET (promotion 1983-1985). Mise en scène d'Odile MAUVIARD (1983-1984) et Dominique MENUT. Avec le soutien de l'équipe de la Valise et de Mil Tamm.

Lorsqu'on vit dans la rue, plus rien n'a d'importance. Pourtant, un jour, le passé ressurgit entre les lignes d'une simple lettre trouvée dans une poubelle, et de simple mots : "Bonne fête maman". Les souvenirs reviennent et grâce à Julie, la petite poupée de chiffon, la vieille clocharde refait le chemin à l'envers, à partir de mille objets abandonnés du quotidien.

Samedi 2 mars 2013 à 14h30, 15h30, 16h30 et 17h30.
Au Festival Scénes d'Hiver sur un coin de table, place du Palais, Vic-sur-Seille (51).
Informations et réservation au 03 87 01 16 26 ou au 06 15 02 22 54 ou sur Scénes d'Hiver.

Une comédie terrifiante de The Last Baguette écrite et mise en scène par Balthazar GAULIER d'après Bram STOKER avec Tristan GREEN (promotion 2007-2009), Giulip SERAFINI (2007-2009), Gregori GALLIEN et Sidney ROBB.

Un terrifiant mystère frappe l’Angleterre! Rejoignez les Last Baguettes dans leur enquête déjantée sur ces meurtres inexplicables. Avec 21 personnages, 4 acteurs, 3 nationalités et 2 canines, le Dracula de The Last Baguette est un galop sauvage à travers ce classique d’horreur gothique anglais. Une histoire d’amour, de sang et de gore. Hilarant, noir, mystérieux - une horreur pour toute la famille.

Mercredi 6 février à 21h30.
Au Théâtre des Deux Rêves, 5 passage Thionvielle, 75019 Paris

Jeudi 28 février et vendredi 1er mars à 20h
Centre d'animation Mathis, 15, rue Mathis, 75019 Parii

Informations et réservation au 06 01 02 41 24 ou par email.

Site de la cie.

Spectacle de avec Meriem MENANT (promotion 1988-1990) et Catherine DOLTO (promotion 1965-1967).

L'une est clown, l'autre est thérapeute.. Mais qui est quoi?
Si Emma, sortie de sous le divan, se risque à la psychanalyse, l'haptothérapeute Catherine Dolto prend le clown pour sujet d'étude. Entre actes manquants et lapsus répétés « ad libido » ce duo aussi scienfitique que jubilatoire risque de vous en boucher un coin!
Parce qu'Emma ne tient pas en place, qu'elle interrompt sans cesse Catherine Dolto, qu'elle s'essaie à illustrer le discours de la psychanalyse en usant de termes alambiqués, détournant avec aplomb vocabulaire et méthodes.
Et parce que Catherine Dolto a du répondant!
Abordand les questions de la place des clowns dans la société, la naissance, l'haptonomie...et des sujets aussi divers que variés, cette conférence déjantée est avant tout un grand moment de complicité entre deux personnalités qui vous fera prendre conscience de la force du rire collectif.

Jeudi 21 février 2013 à 20h30
Salle Gaveau, 45, rue de la Boétie, 75008 Paris
Renseignements et réservation au 01 49 53 05 07 ou sur Salle Gaveau

Extraits du spectacle.

Pour en savoir plus: Emma la Clown.

De Cesare CAPITANI d'après le roman de Dominique FERNANDEZ "La Course à l'abîme", mise en scène Stanislas GRASSIAN avec Laetitia FAVART (promotion 2003-2004) et Cesare CAPITANI.

Un fascinant autoportrait en clair-obscur de Michelangelo Merisi, dit Caravage : la confession palpitante de l'artiste maudit, ponctuée comme dans un rêve éveillé par des chants a cappella.
En écrivant La Course à l'abîme, roman qui tente de ressusciter par l'écriture la figure du peintre Caravage, je ne pensais pas voir jamais ressurgir celui-ci, sous mes yeux, en chair et en os, cheveux noirs et mine torturée, tel que je me l'étais imaginé, brûlé de désirs, violent, insoumis, possédé par l'ivresse du sacrifice et de la mort. Eh bien, c'est fait : Cesare Capitani réussit le tour de force, d'incarner sur scène cet homme dévoré de passions. Il est Caravage, Moi, Caravage, c'est lui. Il prend à bras le corps le destin du peintre pour le conduire, dans la fièvre et l'impatience, jusqu'au désastre final.

Du 9 janvier au 17 février 2013, à 20h du mardi au samedi, dimanche à 15h
au Lucernaire, 53, rue Notre-Dame des Champs, 75006 Paris
Réservation et informations: 01 45 44 57 34

Texte de Michel TREMBLAY, avec Catherine LE GOFF (promotion 1991-1993), Frédéric TELLIER (1990-1992) et Christine "Zef" MOREAU, mise en scène Harry HOLTZMAN (1990-1992).

Bande-annonce du spectacle.

Vendredi 15 février à 14h et 19h
Centre Socio-Culturel Etouvie, Avenue de Picardie, 80000 Amiens
Renseignements et réservations 03 22 43 03 52

Informations sur la compagnie Théâtre du Lin.

Adaptation bilingue français-anglais du texte de Eugène IONESCO, adaptation et mise en scène de Joanne ALLAN (promotion 2006-2007) assistée de Jenni KALLO (2006-2008), avec Mélanie TANNEAU (2008-2010), Sylvain PAOLINI (2008-2010), Cédric MÉRILLON (2007-2009), Guillaume PAULETTE (2006-2008) et Siva NAGAPATTINAM KASI.

Quelle est cette épidémie ? La 'Rhinocérite' qui atteint les habitants de toute une ville en les transformant bientôt tous en rhinocéros. Enfin presque tous, car Bérenger résiste... Résistance consciente ou non, héroïque ou non ? Voilà une farce et une tragédie, une réflexion sur le conformisme, l'instinct grégaire, le langage...

Le mercredi 13 février à 14h30 et le jeudi 14 février à 20h30
Au Centre Curial, 90, rue Curial, 75019 Paris.
Réservations au 06 27 16 31 02 par email our sur Théâtre Traverse.

Inspiré du roman de Mikhaïl BOULGAKOV, mise en scène de Simon McBURNEY (promotion 1981-1983), avec notamment Toby SEDGWICK (1974-1976) et Clive MENDUS (1980-1982).

Que retenir de cet énorme roman épique et fantastique qui parle d'amour, d'art et de politique, lorsqu'on a le désir de le faire vivre sur la scène de la Cour d'honneur du Palais des Papes? Simon McBurney a choisi d'être fidèle à la construction volontairement très déconstruite du "Maître et Marguerite", comme à la folie de son récit qui court de Moscou à Jérusalem, du ciel aux enfers. C'est de ce prodigieux foisonnement qu'il fait surgir une forme théâtrale et dégage un chemin pour traverser trois histoires entremêlées, qui ne se rejoignent et ne livrent leurs secrets qu'au terme d'une aventure à tiroirs.

Du 2 au 9 février 2013.
À la MC93, 9, boulevard Lénine, 93000 Bobigny.
Renseignements et réservations au 01 41 60 72 72, ou sur MC93.

Texte française Laurence SENDROWICZ, mise en scène de Guy FREIXE (promotion 1979-1981) avec Raphaël ALMOSNI, Manon ANDERSEN, Claude BARICHASSE, Véronic JOLY et Franck SEGUY, collaboration artistique Gatienne ENGÉLIBERT (1982-1983).

Un spectacle drôle et grave à la fois, à partir de textes courts et de chansons qu'Hanokh Levin a écrit tout au long de sa vie pour des cabarets satiriques. Une thématique servant de fil rouge : les promesses ! Celles qui n'engagent souvent que ceux qui veulent bien y croire. Des fables sur la condition humaine, irrévérencieuses, à l'humour corrosif et décalé, aux situations folles, dénonciatrices de la peur de l'autre, de la soif de pouvoir, de la bêtise généralisée, et de la guerre en particulier. Le tout en musique, avec un accordéoniste-pianiste, et de nombreuses chansons composées par Bruno Girard.

Du 23 janvier au 3 février, du mardi au samedi à 20h30, dimanche à 17h
Au Théâtre de l'Opprimé, 78/80 rue du Charolais, 75012 Paris
Renseignements et réservation au 01 43 40 44 44 - Théâtre du Frêne

D'après Vladimir ARSENIEV, conception et interprétation Catherine LE GOFF (promotion 1991-1993) et Frédéric TELLIER (1990-1992)

Officier et topographe, Vladimir Arseniev explore dans les années 1900 des régions encore inconnues des Européens, aux confins de la Sibérie et de la Chine. Une nuit, au coeur de la taïga, il rencontre un vieux chasseur indigène : Dersou Ouzala. Arseniev a raconté cette histoire vraie d'amitié sous une forme quelque peu romancée. Avant d'être un célèbre film de Kurosawa en 1975, Dersou Ouzala est un livre publié en 1921 qui valut à son autre d'être honoré par Gorki comme le Fenimore Cooper de la Russie.
Ces lectures au bord du jeu donnent à entendre et à "voir" des romans, nouvelles et autres écrits. Par la mise en valeur des dialogues et des situations dramatiques, les adaptations soulignent la théâtralité de textes empruntés aux chefs-d'oeuvre de la littérature, tout en respectant la structure des oeuveres choisies.

Samedi 2 février 2013 à 16h
Médiathéque d'Epernay, 1 rue du Professeur Langevin, 51200 Épernay
Renseignements et réservations au 03 26 53 37 80 ou sur Théâtre du Lin.

Texte et jeu de Swann PÉRISSÉ (promotion 2011-2012).

Une petite fille déjantée se trémousse en haut de l'Empire State Building. Elle admire la vue avant de plonger en plein coeur de New York et de zizaguer dans ses ruelles...
Des personnages touchants et délirants croiseront sa route, tous emprunts d'un brin de folie et d'une fraîcheur décalée : vous ne pourrez qu'en rire !
Tirant ses inspirations du clown et du burlesque Swann PÉRISSÉ nous mime une Amérique explosive et pétillante.

Tous les mercredis de janvier à 20h, le 30 janvier à 21h30.
Au Petit Théâtre du Kibélé, 12, rue de l'Échiquier, 75010 Paris.
Informations et réservations au 06 13 45 69 94.

D'après l'Odyssée d'HOMÈRE, conception et interprétation Catherine LE GOFF (promotion 1991-1993) et Frédéric TELLIER (1990-1992)

Après des années de siège et de combats devant les murs de Troie, les Grecs sont vainqueurs. Sans attendre, Ulysse prend la mer pour rejoindre Ithaque. Mais les dieux en ont décidé autrement. Ulysse mettra dix ans à revenir sur son île. Au cours de ce voyage rendu périlleur par le courroux du dieu Poséidon, il rencontre les Cyclopes, la magicienne Circée, les Sirènes, la nymphe Calypso...
Cet Ulysse répond à la volonté de créer une forme scénique privilégiant l'humain plus que l'artifice technique, où l'épopée est restituée par les moyens d'un petit théâtre de baladins orientaux.

Mardi 29 janvier à 10h et 14h30
Centre Culturel Léo Lagrange, 12 place Vogel, Amiens
Renseignements et réservations au 03 22 92 39 11 ou sur Théâtre du Lin.

Écrit, mis en scène et joué par Sophie BRECH (promotion 1997-1999) et Louis FORTIER (1997-1999).

Cette histoire est celle de la rencontre de Tubby et Nottubby, deux personnages plus grands que nature que le destin vient surprendre, un soir de Noël, au seuil du désespoir. C'est aussi l'histoire de la quête extraordinaire dans laquelle ils seront propulsés, malgré eux, des quais de la Tamise, à Londres, jusqu'au-delà du réel. Trompés par leurs illusions mais portés par la beauté de leur rêve, ils feront connaissance avec un crâne, survivront à une tempête, se fâcheront, se réconcilieront, chanteront pour tromper la peur et défieront la mort elle-même, en route vers leur renaissance...
Hanté par le souffle de Shakespeare, baigné de la folie merveilleuse de Chaplin, Laurel et Hardy, nourri de mythes anciens, ce spectacle raconte la force mais aussi la fragilité de l'amitié, de l'amour et du rêve, ultimes remparts contre la cruauté du monde.
Il explore, d'un même élan, la dimension comique et tragique de l'existence humaine, et tente de renouer avec la part d'enfance et de mystère qui vit en nous. Il conjugue, à l'exil du monde ordinaire, la recherche de l'émerveillement, et revendique un univers théâtral résolument non réaliste, bien qu'ancré dans la plus grande sincérité qui soit.

Samedi 26 janvier à 20h15
 MJC - Théâtre des 3 Vallées, Parc de l'hôtel de ville, 91000 Palaiseau
Renseignements et réservation au 01 60 14 29 32.

Création de et avec Zoumana MEÏTE (LEM 2007-2008) et David FARJON.

Entre Télégraphe et Mairie des Lilas, à l’aide d’un micro, deux explorateurs candides redécouvrent un territoire. Un territoire mouvant, incertain, un territoire qui va en se dématérialisant, et qui pourtant ne cesse d’être une ligne de démarcation. Ils errent, cueillent des sons, des ambiances, des témoignages.
Ils ont volontairement choisi une porte de Paris qui ne leur appartient pas, une porte comme un symbole d’un point de passage d’un côté à l’autre de la frontière : la porte des Lilas. Une porte où le périphérique a été couvert, où la frontière physique séparant la capitale de sa banlieue s’estompe, se délite...
Il y a une dizaine d’années, ils ont fait un trajet les amenant de leurs villes de banlieue jusque dans Paris. En l’espace de deux stations de métro, ils voyagent dans leurs souvenirs et interrogent leurs identités en même temps que cette frontière qu’ils portent en eux.
Ce parcours, cette traversée, se dessine comme une exploration sensorielle de cet espace, de la mémoire de cet espace, de leur propre mémoire.
Comme j’étais en quelque sorte amoureux de ces fleurs-là propose une odyssée urbaine et sensible de part et d’autre du périphérique.

Du mercredi 23 au vendredi 25 janvier à 19h30
Au Théâtre de Vanves, salle Panopée, 11 avenue Jézèquel, 92170 Vanves.
Informations et réservations au 01 41 33 92 91 ou sur Théâtre de Vanves.

Texte et mise en scène de Chloé LATOUR, avec Claire ASTRUC (promotion 2001-2003), Cécile DRUET, Adèle JAYLE, Luigi CERRI, Benoît HUMBERT et Thomas PELLETIER.

Une femme est prostrée en cellule. Camille Fishelson, jugée en Cour d'assises pour avoir tué Borak Papalski, l'homme avec qui elle vivait une intense passion amoureuse. Camille, hantée, traumatisée, en proie à ses fantômes, ses souvenirs, ses représentations, lutte sans relâche pour tenter de survivre à cette perte. Comment comprendre l'énergie destructrice qui a accompagné cette relation amoureuse ? Peut-on être lucide sur soi-même sans perdre la raison ? Peut-on faire revivre les morts ? En participant à cette enquête psychique, le public bascule au coeur de la vie intérieure de cette femme.

Samedi 19 janvier à 19h30, dimanche 20 janiver à 15h30.
Plateau 31, 31, rue Henri Kleynhoff, 94250 Gentilly
Réservation et renseignements au 01 45 46 92 02 ou par email.

Texte d'Edmond PICARD, illustrations de Lolita M'GOUNI (promotion 2002-2004).

La Veillée de L'Huissier est un conte sombre et loufoque. L'histoire présente un étrange huissier souffrant de troubles gastriques dus à une consommation abusive de bière qui découvre, auprès d’un charlatan débarqué des Amériques, une modalité de soin pour le moins inattendue.

Enseignante et doctorante allocataire au sein de l’Université Paris 1 Panthéon Sorbonne, Lolita M'GOUNI est l’auteur de plusieurs pièces de théâtre, textes et dessins publiés aux éditions Les Âmes d’Atala. Les illustrations du présent ouvrage sont dédiées à sa grand-mère « déportée à Ravensbrück, Torgau, Buchenwald et évadée de Markleeberg ».

Ouvrage disponible aux éditions Les Âmes d'Atala.