École Internationale de ThÉÂtre Jacques Lecoq

Création collective de la compagnie Illico Echo avec Livia ARDITTI (2007-2009), Eva BABBINI (2007-2009), Camille BLOUET (2007-2009) et Jade COLLINET.

Librement inspiré par Delicatessen, les Deschiens et les figures féminines des 50s, Les Pieds dans le plat interroge le mythe culinaire : Faut-il vraiment vivre pour manger ? Fait-on la cuisine autrement que par amour ? L’arrivée du gâteau est-elle une étape essentielle du mariage ? Que font les femmes quand elle ne font pas la cuisine ? Pourquoi les chefs ont-ils de grandes gueules ? La cuisine est une arme de quelle catégorie ? Etait-ce vraiment mieux avant ?

À travers plusieurs séquences étranges et décalées, mêlant l’absurde du quotidien à des instants plus particuliers de la vie humaine, les quatre comédiennes de la compagnie Illico Echo explorent la dimension universelle de la cuisine et des comportements alimentaires.

Vous ne savez pas cuisiner, et alors ?

Les vendredi 9, 16, 23 et 30 mars à 19h, le dimanche 25 mars à 16h
Le vendredi 1 juin à 19h et le dimanche 3 juin à 16h
Au Théâtre de la Reine Blanche, 2 passage Ruelle, 75018 Paris
Informations et réservations au 01 40 05 06 96, sur Théâtre de la Reine Blanche, et Illico Echo.

En amuse-bouche la vidéo du spectacle.

Spectacle de et avec Sigrid La CHAPELLE (promotion 2000-2001), Pierre SOUBESTRE et Dominic BAIRD-SMITH.

Un trio grotesque et maladroit animé d'une imagination délirante, tente désespérément de nous éblouir avec des numéros flirtant entre cirque et music-hall.
Tour à tour fakirs, magiciens, danseurs, tennismen, dresseurs, camelots, highlanders ou oiseaux de proie, ces trois sympathiques escrocs nous mènent en bateau de l'Inde à l'Écosse en passant par la savane et le Médoc.
Comdanés à rater tout ce qu'ils entreprennent, les Mangeurs de Lapin se révèlent au final d'authentiques virtuoses du rire et de l'absurde.

Du 27 septembre 2011 au 29 mai 2012 tous les mardis à 20h

Au Théâtre Clavel, 3, rue Clavel, 75019 Paris

Renseignements et réservation: 01 43 43 55 58 ou par mail.

Texte de Isabelle PIROT (promotion 1974-1976) et David PHARAO avec Marie FRÉMONT et Laurent MONTEL.

Pénélope, figure légendaire de l’Odyssée, enfin révélée par les évocations successives de sa vie, depuis son premier cri jusqu’au retour d’Ulysse, en passant par l’âge ingrat, l’amour, la maternité, l’attente et la résistance aux prétendants.
Une comédie où l’irrévérence le dispute à l’émotion et le rire aux larmes.

Du 21 mars au 12 mai 2012, du mardi au samedi à 18h30.
Au Théâtre du Lucernaire, 53, rue Notre Dame des Champs, 75006 Paris
Renseignements et réservation au 01 45 44 57 34 ou sur Lucernaire.

Texte de Valérie TRAZIC, mise en scène d'Emmanuelle TRAZIC, avec Olivia MACHON (promotion 2004-2006), Emmanuelle TRAZIC et Jean-Laurent CAYZAC.

A l’époque de Marie et Augustin, les nouvelles arrivaient à vélo, dans la sacoche du facteur. Aujourd’hui, Céline regarde ses mails plusieurs fois par jour. Auto, frigo, sono, jeu vidéo. Au fil du temps et des objets, une famille se dévoile : quatre générations racontées en marionnettes et en images projetées. Parcours rythmé par l’arrivée d’objets emblématiques du siècle écoulé, et d’objets imaginés du siècle à venir. La confrontation entre l’objet dans ce qu’il condense de désirs, de projections fantasmées et l’objet dans son entrée en quotidienneté, raconte les personnages et leur rapport au monde.

Objets, qui avant de devenir évidence, ont bouleversé l’ordre des choses.
Objets, mémoire et trace du temps.
Objets changeants, mais objets, toujours, de convoitise. Images du bonheur.
Objets qui inventent le monde et nous parlent des gens.

Les 29 février, 1 et 2 mars à 10h30 et 15h
Au Centre d'Animation des Halles, Place Carrée, Forum des Halles, 75001 Paris
Renseignements et réservation Centre d'animation des Halles. 

Le 13 avril à 10h et 14h30.
Au Théâtre des Bains Douches, 22 rue Louis-Lô Basso, Le Havre.
renseignements et réservation Théâtre des Bains Douches.

Un conte de Thomas PIASECKI, mise en scène de Thomas PIASECKI avec Dominique LANGLAIS (promotion 1993-1995), Céline DUPUIS, Katia RENARD (piano) et Michaël WIAME.

"Le vieux: elle est venue me dire dans mon dernier rêve qu'elle regarde les gens et les tranforme dans ses histoires.
L'étudiant: Elle a eu accès à votre rêve? Et vous êtes certain que votre imagerie nocturne raconte la vérité ?
Le vieux: Pour celle de l'autre nuit je n'ai pas de doute. Il y a une photo qu'elle m'a décrite pour m'en persuader.
L'étudiant: Laquelle?
Le vieux: celle que nous sommes en train de vivre Toi et moi, seuls, au milieu de nulle part. Emme ne m'avait pas dit qu'elle serait là."

Dans un monde où le non-sens est seul maître de jeu, trois personnages utilisent l'absurde pour se frayer une porte de sortie à la monotonie.

Création vendredi 2 décembre à 20h30
Au Ciné Théâtre Louis Aragon, rue Jean Jaurès, 62260 Auchel
Renseignements et réservation au 03 21 02 86 15

Le vendredi 20 janvier 2012 à 14h30 et 20h30
Au Temple, 125 rue Hermant, 62700 Bruay la Buissière
Renseignements et réservation au 03 21 64 56 25

Le 24 février 2012 à 20h30
À la salle des Fêtes La Clarence, rue Oscar Simon, 62460 Divion
Renseignements et réservation au 03 21 53 01 01

Du 28 au 31 mars 2012 à 20h30 sauf jeudi 29 mars à 19h
Au Théâtre de la Verrière à Lille, 28, rue Alphonse Mercier, 59800 Lille
Renseignements et réservation au 03 20 54 96 75

La Compagnie MATIERES@DIRE présente un spectacle de Juliette GAUTHIER (promotion 2009-2010) et Laurent CUSSINET (2009-2011) mis en scène par Pierre BLAIN.

Intimités c'est la rencontre d'une petite lady et d'un cow boy. Johnny et Bettie sont disposés à aimer en haute définition, aussi passionnément que leurs héros Clint et Gilda.
Où est l'autre? Peut-être suffit-il de lui écrire ? Ils passent une annonce, se rencontrent et se lancent dnas une vie à deux. Alors tout commence par ces deux Don Quichotte de la relation amoureuse qui vont devoir confronter les modèles qui les ont fait rêver à la présence vivante de l'autre, à l'expérience de ces "intimités" quotidiennes qui bouleversent leurs vies.

Du 6 janvier au 30 mars 2012, le vendredi à 21h45
Au Théâtre Pixel, 18, rue Championnet, 75018 Paris
Infos et réservation au 01 42 54 00 92 ou sur Théâtre Pixel.

Texte de Suzanne LEBEAU, mise en scène de Nelly PEZELET avec Rémy VACHET (promotion 2007-2009), Muriel RACINE et Delphine SÉNARD.

L'Ogrelet a 6 ans et sa taille est celle d’un adulte !
Il vit seul avec sa mère, à l’écart du village, au cœur de la forêt.
Elle le nourrit de légumes verts. Elle a banni la couleur rouge de la maison et des environs et le préserve aussi du goût de la chair et du sang.
C’est la rentrée et l’Ogrelet se rend à l'école pour la première fois.
Les stratagèmes protecteurs de la mère ne tardent pas à être mis à mal.
A l'école il découvre le rouge, puis le sang et aussi le mot "père".
Sa mère lui révèle alors qu'il est le fils d’un ogre.
Que faire de cet héritage "ogresque"?
Comment résister aux désirs indomptables et ravageurs qui le tourmentent déjà ?
Mi-homme mi-ogre, qui est-il vraiment ?
Pourra t-il vivre au milieu des autres enfants et plus tard en société ?
L’Ogrelet se décide vite. Sa détermination est féroce.
Il part défier trois difficiles épreuves, nécessaires pour se libérer de son ogreté.

Samedi 17 et dimanche 18 mars à 16h.
Au Théâtre de la Noue, 12, place Berty Albrecht, 93100 Montreuil.
Informations et réservation au 01 48 70 00 55

Spectacle de avec Meriem MENANT (promotion 1988-1990) et Catherine DOLTO (promotion 1965-1967).

L'une est clown, l'autre est thérapeute.. Mais qui est quoi?

Si Emma, sortie de sous le divan, se risque à la psychanalyse, l'haptothérapeute Catherine Dolto prend le clown pour sujet d'étude. Entre actes manquants et lapsus répétés « ad libido » ce duo aussi scienfitique que jubilatoire risque de vous en boucher un coin!

Parce qu'Emma ne tient pas en place, qu'elle interrompt sans cesse Catherine Dolto, qu'elle s'essaie à illustrer le discours de la psychanalyse en usant de termes alambiqués, détournant avec aplomb vocabulaire et méthodes.
Et parce que Catherine Dolto a du répondant!

Abordand les questions de la place des clowns dans la société, la naissance, l'haptonomie...et des sujets aussi divers que variés, cette conférence déjantée est avant tout un grand moment de complicité entre deux personnalités qui vous fera prendre conscience de la force du rire collectif.

Le 22 janvier à 17h30, le 23 janvier à 20h30
Le 19 février à 17h30, le 20 février à 20h30
Le 11 mars à 17h30, le 12 mars à 20h30
À l'Européen, 5, rue Biot, 75017 Paris
Renseignements et réservation au 01 43 87 97 13
Pour en savoir plus: Emma la Clown.

G.R.R.R. présente un spectacle musical mis en scène par Susana LASTRETO (promotion 1973-1975) avec François FRAPIER (1975-1977), Hélène HARDOUIN, Cristine COMBE, Annabel de COURSON, Jorge MIGOYA et Susana LASTRETO.

Un gorille, une cane, un parapluie, Georges B., deux contrebasses, un piano, un bandonéon, un orage...et bien sûr vos chansons favorites parmi les 197 qu'il a écrites !
Interactif, ludique, mystérieux et surprenant pour le plaisir de tous et pour tous les âges.

Du 22 février au 11 mars 2012, du mardi au samedi à 20h30, samedi et dimanche à 14h30
Théâtre Dejazet, 41, boulevard du Temple, 75003 Paris
Réservation conseillée au 01 48 87 52 55, plus d'informations sur Théâtre Dejazet et G.R.R.R..

De Cesare CAPITANI d'après le roman de Dominique FERNANDEZ "La Course à l'abîme", mise en scène Stanislas GRASSIAN avec Laetitia FAVART (promotion 2002-2004) et Cesare CAPITANI.

Un fascinant autoportrait en clair-obscur de Michelangelo Merisi, dit Caravage : la confession palpitante de l'artiste maudit, ponctuée comme dans un rêve éveillé par des chants a cappella.
En écrivant La Course à l'abîme, roman qui tente de ressusciter par l'écriture la figure du peintre Caravage, je ne pensais pas voir jamais ressurgir celui-ci, sous mes yeux, en chair et en os, cheveux noirs et mine torturée, tel que je me l'étais imaginé, brûlé de désirs, violent, insoumis, possédé par l'ivresse du sacrifice et de la mort. Eh bien, c'est fait : Cesare Capitani réussit le tour de force, d'incarner sur scène cet homme dévoré de passions. Il est Caravage, Moi, Caravage, c'est lui. Il prend à bras le corps le destin du peintre pour le conduire, dans la fièvre et l'impatience, jusqu'au désastre final.

Du 10 janvier au 7 mars 2012, à 20h du mardi au samedi, dimanche à 17h
au Lucernaire, 53, rue Notre-Dame des Champs, 75006 Paris
Réservation et informations: 01 45 44 57 34

Mise en scène de Catherine DECASTEL avec Noémie SANSON (promotion 2007-2009), Florent ARNOULT, Pénélope BOISSONNET, Emilie COITEUX, Clémence LABOUREAU et AUrélia PÉNAFIEL.

Cinq femmes et un homme.
Elles sont les sœurs, les mères.
Il est le fils prodigue, revenu après de longues années d’absence.
Mourant.
Autour de lui, une danse macabre, ou peut-être est-ce une danse d'amour... séductrice?
Allez-savoir !
Et toute la violence, tous les fantasmes, toute la tragédie, générés par ces années perdues à attendre s’expriment,
les règlements de compte et les bilans.
Des cris de solitude au sein d’une famille étouffante qui, au nom de l’amour de cet homme, du chef de clan, de l'Héritier Mâle, "destiné à diriger la maison", nie l'existence de chacun.
Des cris de solitude portés depuis longtemps, qui explose soudain.
Des cris de tragédie lointaine qui s'abandonne enfin...

Du 14 février au 3 mars 2012, du mardi au samedi à 19h30
Théâtre des Déchargeurs, 3, rue des Déchargeurs, 75001 Paris
Informations et réservation au 0892 70 12 28 our sur Les Déchargeurs.

Le Théâtre de l'Erre présente un texte de Philippe MINYANA, mise en scène de Jacques DAVID (promotion 1973-1975) avec Michel QUIDU.

Le roi de Thrace enlève la soeur de son épouse, il la séquestre, la viole, la mutile. Il lui coupe la langue. L'épouse venge l'honneur de sa soeur, tue son enfant, fils du roi de Thrace, et le donne à manger à l'ignoble violeur. Après la tragédie, la reine devient hirondelle, le roi huppe et la petite soeur, rossignol. Librement inspirée des "Métamorphoses d'Ovide", Livre VI, 411-680, "La petite dans la forêt profonde" est une pièce baroque. La pièce chante comme une musique de cour. Le spectateur est saisi par la théâtralisation. L'éclairage à la bougie, et le son d'un clavecin le plonge dans un autre temps... La familiarité, la simplicité, l'humour et la férocité qui composent le langage poétique de Philippe Minyana, donnent à cette pièce une proximité, qui nous murmure la vie de notre quotidien.

En résidence à l'Étoile du Nord pour la saison 2011-2012, le Théâtre de l'Erre présente son projet VARIATIONS INTIMES. Une mise en écho de trois pièces de théâtre qui offrent au spectateur un parcours au coeur de nos regards intimes dans des contextes de représentations singuliers.
ACTE I: Le 20 Novembre de Lars Norés du 8 au 26 novembre 2011 - pas de représentation le mercredi 16 novembre.
ACTE II: Anne-Marie & La petite dans la forêt profonde de Philippe Minyana du 1er février au 3 mars 2012.
La petite dans la forêt profonde du mardi au vendredi à 21h, le samedi à 19h30
À l'Etoile du Nord, 16, rue Georgette Agutte, 75018 Paris
Informations et réservation au 01 42 26 47 47 ou sur Etoile du Nord.

Le Théâtre de l'Erre présente un texte de Philippe MINYANA, mise en scène de Jacques DAVID (promotion 1973-1975) avec Alain CARBONNEL, Dominique JACQUET et Kévin LELANNIER.

C'est dans une maison mal bâtie de Franche-Comté que se situe l'action. Trois générations y vivent, les unes sur les autres, sans véritable amour, dans le goût du carnage. Anne-Marie n'apparaît jamais. On entend sa voix, on la fantasme. Dans la maison elle marche pour marteler sa présence à sa fille Annie, la cinquantaine, qui l'a cloitrée à l'etage du haut: "Toi dans ta turne, et basta". C'est par Regardeur 1 et 2 (probablement les voisins) que le drame nous parvient. Ils épient et commentent les faits et gestes des deux femmes. Par moment Annie surgit de la maison et soliloque: "Demandez-lui si elle a jamais eu à mon égard des débordements d'amour", comme si, pour quelques secondes, elle pouvait échapper à cette "guerre" filiale, la coalition, puis toujours "elle", Anne-Marie, la rappelle.

En résidence à l'Étoile du Nord pour la saison 2011-2012, le Théâtre de l'Erre présente son projet VARIATIONS INTIMES. Une mise en écho de trois pièces de théâtre qui offrent au spectateur un parcours au coeur de nos regards intimes dans des contextes de représentations singuliers.
ACTE I: Le 20 Novembre de Lars Norés du 8 au 26 novembre 2011 - pas de représentation le mercredi 16 novembre.
ACTE II: Anne-Marie & La petite dans la forêt profonde de Philippe Minyana du 1er février au 3 mars 2012.
Anne-Marie du mardi au vendredi à 19h30, le samedi à 17h
À l'Etoile du Nord, 16, rue Georgette Agutte, 75018 Paris
Informations et réservation au 01 42 26 47 47 ou sur Etoile du Nord.

De Ronan CHÉNEAU, mise en scène Babette MASSON (promotion 1974-1976) avec Harry HOLTZMANN (1990-1992), Laurent FRAUNIÉ et Cédric ZIMMERLIN.

Pas de prix? Ou plutôt si, un prix tarifé. Nous suivons dans ce spectacle, concis et mystérieux, la cohabitation hasardeuse de trois tueurs à gage. Trois hommes. L'un cherche du travail et se propose comme stagiaire, l'autre fait son boulot, apparamment sans états d'âme, le troisième cherche à se faire tuer. Trois solitudes qui se croisent. Avec, en toile de fond, les fantasmes du policier et du film noir.

Lundi 13, mardi 14 et mercredi 15 février 2012 à 18h30
Au Théâtre de l'Aquarium, Cartoucherie, Route du Champ de Manoeuvre, 75012 Paris
Réservation et informations au 06 46 34 28 08, par email, ou sur le site Label Brut.

D'après Emma SANTOS, adaptation et mise en scène Monica MOJICA (promotion 1992-1994), assistants à la mise en scène Jung Ju KIM (2008-2010) et Juan Miguel MARIN (2008-2010) avec Céline PROUST, Monica MOJICA et Charles DERENNE.

Le thème de la folie n'a cessé de nous interroger et de tirer hors de ses limites le procesus créatif. La pièce s'appuie sur cette dimension qui appartient à l'univers de l'inconscient où réel et irréel cohabitent. Comme dans un puzzle, les scènes fragmentées s'imbriquent à des moments inattendus. Scènes hallucinatoires, discontinues et scènes "linéaires" se chevauchent, prenant sens au sein même de l'absurdité. Ce n'est pas une histoire, pas de chronologie possible...ça "dérape", quitte la dimension des mots pour celle du silence, du geste, du vide, frôle le précipice jusqu'à la déchirure qui révèle aussi l'humour, le mouvement, la musique.

Du 7 au 12 février à 19h, dimanche à 17h, relâche le jeudi.
Le Colombier - Cie LANGAJà Groupement, 20 rue Marie-Anne Colombier, 93170 Bagnolet
Renseignements et réservation au 01 43 60 72 81 ou sur le site.

Voir la bande annonce du spectacle.

Pièce écrite par Ö. Von HORVATH, mise en scène d’Alexandre ZLOTO, avec, entre autres, Maria FURNARI (promotion 2005-2007)

L’action se déroule dans les années 20, dans une rue commerçante de Vienne, en pleine récession économique. Tout le quartier est au courant : Marianne, la fille du marchand de jouets, épousera Oscar, le boucher. Mais Marianne attend autre chose de la vie que cette existence terne qu’on lui prépare, et elle croira pouvoir y échapper en quittant tout pour suivre Alfred, le mauvais garçon. Avec ce mélodrame sans cesse contrebalancé par le comique des répliques et des situations, Horváth dénonce la bêtise la plus ordinaire. Légendes de la forêt viennoise est une pièce baroque et profonde qui valut à son auteur de recevoir le prix Kleist en 1930 et dont le TAF Théâtre s'empare avec audace et liberté.

Du 13 janvier au 5 février, du mardi au samedi à 20h, le dimanche à 15h

Au Théâtre du Soleil, Cartoucherie de Vincennes, Route du Champ de Manoeuvres, 75012 Paris

Renseignements et réservations au 01 43 74 24 08

Conférence drolatique d'Alain GAUTRÉ (promotion 1970-1972), Pierre-Yves MASSIP et Eléonore BARON.

Les gens connaissant peu ou mal l'évolution historique du personnage du Clown, depuis sa naissance au cirque vers 1770 jusqu'à ses développements les plus contemporains. il est, pour nous, un personnage emblématique et significatif des arts de la représentation, qu'il s'agisse du cirque, du théâtre, du cabaret, de la rue, voir de la danse ou du mime. Il est néanmoins à craindre que pour le commun des mortels, il reste associé à des images appauvries, telles que les arbres de Noël ou le clown fast food. Ce ne sera donc pas le moindre des mérites de cette conférence drolatique que de donner à voir (et entendre) l'Histoire du Clown. Mais là où un esprit docte ne ferait que témoigner oralement, nous pouvons, nous, suite à notre engagement dans cet art depuis bientôt quarante ans, allier pour le plaisir de tous théorie et pratique et montrer les ressorts de son fonctionnement. Il va de soi que notre pratique d'auteur nous permet d'inscrire ce témoignage dans le cadre d'un récit dramatique où nous croisons les personnages d'un conférencier et de son spectateur avec les figures du Clown blanc et de son Auguste.

Les 3, 4 et 5 février 2012, les vendredi et samedi à 20h30, le dimanche à 17h
Au Théâtre Le Samovar, 165, avenue Pasteur, Bagnolet
Renseignements et réservations au 01 43 63 80 79 ou par email.

Mise en scène, jeu et écriture Marie LEVAVASSEUR (promotion 1975-1977) et Gaëlle MOQUAY, co-écriture Guillaume SERVELY (promotion 1996-1998), collaboration artistique Bénédicte GUICHARDON (promotion 1996-1998)

Parler de la grande Histoire des origines et faire résonner nos petites histoires… Au début, il n’y a rien…juste deux comédiennes venues raconter la création du monde à leur manière. Guidées par leurs questionnements et leur fantaisie, elles dessinent une fresque impressionniste du big-bang jusqu’à nos jours. Il sera question de chiffres qui font tourner la tête, d’une météorite qui tombe mal, de jardinage paradisiaque, de nos nombreux arrières-pépés et arrières-mémés, mais aussi du curieux hasard de la vie… Une fable philosophique, poétique et drôle qui raconte aussi l’urgence de vivre !

Vendredi 3 février à 14h30 et samedi 4 févreier à 20h
Au Festival Momix, Espace Tival, 2 place de la Réunion, Kingersheim (68)
Informations et réservation au 03 89 50 68 50

Spectacle écrit et mis en scène par Dominique MENUT, interprété par Dominique PONCET (promotion 1983-1985).

Mado est une “sans papiers“ en fuite. Poursuivie par la police, elle se réfugie dans un planque qui se révèle être un théâtre. Accompagnée de son accordéon, Mado interprète ainsi les multiples personnages de sa vie. Une vie comme un voyage... Clodi Mado est un spectacle cabaret musico théâtral qui joue sur toute la palette de la tradition populaire: musique, chant, pantomime, danse...

Bande-annonce du spectacle.

Samedi 4 février à 20h30
À la Grange de la Ferme DUpine, rue Decugis, Villeneuve d'Ascq
Informations sur Le Théâtre d'à côté, réservation au 03 20 71 69 17 ou par email.

Spectacle écrit et mis en scène par Dominique MENUT, interprété par Dominique PONCET (promotion 1983-1985), masques Marcelle MAILLET.

"Les gens ordinaires peuvent vivre des histoires extraordinaires mais souvent ils n'osent pas. Ils n'osent pas y aller..comme on dit. Mais si ils y vont, ou si ils se posent la question d'y aller, que va-t-il se passer?

Dominique Poncet, interprète dans un "seule en scène" déjanté une galerie de personnages étonnants qui ont le malheur dese poser la question ou de se trouver dans une situation incroyable.

Ainsi, vous aussi, après avoir vu ce spectacle, vous pourrez affirmer: "Un jour j'y suis allée...et je n'en suis pas encore revenu!"

Le samedi 21 janvier à 20h et le dimanche 22 janvier à 17h.
À la Salle "Mille Club" à Nostang, Morbihan.
Réservation et renseignements au 06 15 02 22 54 - 02 97 39 25 56 ou par email.

Le vendredi 3 février à 20h30
À la Grange de la Ferme Dupire, rue Decugis, Villeneuve d'Ascq
Informations sur Le Théâtre d'à côté, réservation au 03 20 71 69 17 ou par email.

Texte de Daniel DANIS, mise en scène Olivier LETELLIER (promotion 1996-1998) avec Julien FRÉGÉ.

Dans la forêt de son enfance, Pierre construit des cabanes et s'accroche à ses rêves pour grandir. Sur les rives du "Lac-Loque", chacun espère devenir riche pour combler ses malheures de tête. Alors les plus pauvres plongent, toujours plus profond, dans cette eau de mort, pour s'enivrer d'espoir et d'illusions, et trouver l'huître à perle rouge qui assurera leur fortune.

Jeudi 26 et vendredi 27 janvier à 20h30, samedi 28 janvier à 18h
Théâtre André Malraux Chevilly-Larue, place Jean-Paul Sartre, 94550 Chevilly-Larue
Renseignements et réservation au 01 41 80 69 69 our sur Théâtre André Malraux Chevilly-Larue.

Texte de Frank WEDEKIND, mise en scène d'Omar PORRAS (promotion 1984-1985), avec, entre autres, Olivia DALRIC (2002-2004).

Ici point d’ambiguïté, l’adolescence bouscule les mœurs, revendique le droit à la parole, consumant les êtres et les sentiments. Petites et grandes angoisses s’éveillent face au corps, au sexe et à l’amour naissant. Et ce n’est ni dans le dictionnaire Meyer, ni dans l’Allemagne fin XIXe, que cette jeunesse trouvera réponse aux questions les plus pressantes de la vie. Toute une génération se heurte aux conventions, aux tabous et à l’hypocrisie de la société bourgeoise et puritaine de l’époque, invoquant au mieux la fameuse cigogne pour expliquer comment on vient au monde. Censurée seize ans durant, saluée par Freud et ses acolytes, l’œuvre de Wedekind fait de lui « un des grands éducateurs de l’Europe moderne ». La dynamique de recherche de la troupe d’Omar Porras nous plongera dans ces abîmes insolites et troublants. Son art, fondé sur l’énergie du corps, mêle musiques et jeu d’une précision acrobatique. Un théâtre sauvage et baroque où s’allient bagou de bateleur et sensibilité de tragédien pour créer un spectacle d’une générosité et d’une magie rares.

Du 11 au 28 janvier 2012
Au Théâtre 71, 3 place du 11 Novembre, 92240 Malakoff
Renseignements et réservation au 01 55 48 91 00 ou sur Théâtre 71.

Film de Delphine KREUTER avec Sergie LOPEZ (promotion 1990-1992 ), Vanessa PARADIS, Florence THOMASSIN, Isabelle HUPPERT et Claire NEBOUT.

Un jour, à Dubaï, une femme disparaît. Ou peut-être pas. Parti à sa recherche, son mari fait la rencontre étrange d'une jeune fille en deuil. Ils entament ensemble un périple sur les routes de l'émirat, entre ville et désert, au gré d'étapes où se confondent rêve et réalité.

Au cinéma à partir du 18 janvier 2012.
Bande-Annonce.

Spectacle mis en scène par Dominique PASQUET, avec Dorli LAMAR (promotion 1979-1981), Jacques GOMEZ et Simon LEBENS.

Dans la fantaisie d’un cabaret imaginaire, un couple de chanteurs et un pianiste – tour à tour lyriques, crooners, danseurs et comédiens – font revivre les grands tubes et légendes de la chanson : c’est Lola de l’Ange bleu , Surabaya Johnny et Mac the Knife, mais aussi Mon Légionnaire et L’Accordéoniste. Hommage à une époque foisonnante où l’Europe riche de mixité, entre Jazz et Tango, s’est réinventée dans un envers du monde fou et joyeux tout en sombrant dans les années les plus noires de son histoire.

La Cie Alto et FDP Spazidanza, mêlant avec enthousiasme théâtre, danse et opéra, offrent ici une traversée de l’histoire de l’Europe entre 1919 et 1945, invitant à goûter à la liberté artistique et à l’audace stylistique d’un âge d’or de la chanson.

Lundi 23 novembre à 20h
Au Goethe Institut Paris, 17, avenue d'Iéna, 75116 Paris
Informations et réservation au 01 44 43 92 30 ou sur Goethe Insitut.

Création de la Cie Gare Centrale par Agnès LIMBOS (promotion 1977-1979) avec Agnès LIMBOS et Samy CAFFONNETTE ou Taylor LECOCQ.

Il serait une fois une dame assise à une table et un jeune homme dansant dans la forêt. Deux corps en pleine métamorphose. ils vont se rencontrer. Sous le regard du loup qui rôde, ils vont converser d'un étrange langage, avec ce qu'ils auront à portée de main: de naïfs objets ouvrant les portes de l'imaginaire, des animaux métaphoriques, du mouvement, des mots aussi parfois. Dans cet univers poétique, il est possible, mais pas certain, qu'une scie rencontre une pie perchée sur un cep tortueux aux abords d'une maison de poupées. En musique et en son, les deux protagonistes évoqueront leurs rêves, leurs peurs, leurs joies, la vie, la mort et autres vanités. Ils se diront peu mais ils en diront beaucoup.

Du mardi 10 au samedi 14 janvier
Au Centre Wallonie Bruxelles, 46 rue Quincampoix, 75004 Paris
Rencontre avec Agnès Limbos et Nicole Mossoux, Le Corps face à l'Objet, le samedi 14 janvier à 17h au Centre Wallonie Bruxelles. Entrée libre sur réservation au 01 44 64 79 70

Du mardi 17 au dimanche 22 février
Au Théâtre au Fil de l'Eau, 20, rue de Delizy, 93500 Pantin

Informations et réservations sur le site Théâtre de la Marionnette ou au 01 44 69 79 70

Texte française d'André MARKOWICZ, mise en scène de Guy FREIXE (promotion 1979-1981) avec Antonia BOSCO et Damien LEHMAN au piano.

Un hommage à la poésie où se déploie une langue riche, lyrique, pleine d'humour et de grandeur d'âme. Marine Tsvetaïeva y évoque les souvenirs de la Russie de son enfance. Elle nous parle dans ce texte d'une rencontre décisive: celle de Pouchkine, de l'oeuvre de Pouchkine qui l'a fait naître en poésie. Une invitation au voyage où la comédienne et mezzo est accompagnée au piano par le virtuose Damien Lehman qui vient donner un écho - à travers Tchaïkovski, Prokofiev, Rachmaninoff ou Chostakovitch - à l'intensité de la brûlure poétique de Marina Tsvetaïeva.

Du 13 au 21 janvier 2012, du lundi au jeudi à 19h, le vendredi à 21h, samedi à 17h et 21h, dimanche à 17h
Au Lavoir Moderne Parisien, 35 rue Léon, 75018 Paris
Renseignements et réservation au 01 42 52 09 14

Écrit, mis en scène et joué par Sophie BRECH (promotion 1997-1999) et Louis FORTIER (1997-1999).

Cette histoire est celle de la rencontre de Tubby et Nottubby, deux personnages plus grands que nature que le destin vient surprendre, un soir de Noël, au seuil du désespoir. C'est aussi l'histoire de la quête extraordinaire dans laquelle ils seront propulsés, malgré eux, des quais de la Tamise, à Londres, jusqu'au-delà du réel. Trompés par leurs illusions mais portés par la beauté de leur rêve, ils feront connaissance avec un crâne, survivront à une tempête, se fâcheront, se réconcilieront, chanteront pour tromper la peur et défieront la mort elle-même, en route vers leur renaissance...
Hanté par le souffle de Shakespeare, baigné de la folie merveilleuse de Chaplin, Laurel et Hardy, nourri de mythes anciens, ce spectacle raconte la force mais aussi la fragilité de l'amitié, de l'amour et du rêve, ultimes remparts contre la cruauté du monde.
Il explore, d'un même élan, la dimension comique et tragique de l'existence humaine, et tente de renouer avec la part d'enfance et de mystère qui vit en nous. Il conjugue, à l'exil du monde ordinaire, la recherche de l'émerveillement, et revendique un univers théâtral résolument non réaliste, bien qu'ancré dans la plus grande sincérité qui soit.

Les 12 et 13 janvier à 14h, les 13 et 14 janvier à 20h30, le 16 janvier à 10h et 14h. Représentation du 13 janvier en anglais et du 14 en français.
 MJC - Théâtre des 3 Vallées, Parc de l'hôtel de ville, 91000 Palaiseau
Renseignements et réservation au 01 60 14 29 32 ou par email.

Organisé par le Teatro Punto, Carlos GARCIA ESTEVEZ (promotion 1997-1999)

Basée à Amsterdam, Teatro Punto est une compagnie de théâtre qui développe des spectacles et des stages basés sur la Commedia dell'Arte moderne. Avec une équipe internationale d'acteurs, le Teatro Punto est actif dans des pays comme les Pays-Bas, les Etats-Unis, la France, l’Espagne et l’Italie. Ses stages sont conçus pour des acteurs professionnels et pour les académies de théâtre, comme l'Université de Wagner, à New York, Arnhem école de théâtre, et le Frank Sanders Music Theatre Academy d'Amsterdam.

Teatro Punto fait du théâtre où l'acteur est l'auteur de l'histoire. Il utilise pour se faire le mouvement, le texte, la technique, l'imagination et le plaisir de jouer. La principale source d'inspiration du Teatro Punto est la Commedia dell'Arte. Avec ses célèbres masques et archétypes, elle est le premier théâtre à utiliser des acteurs professionnels de l'histoire. Teatro Punto s’intéresse aux archétypes actuels tout en développant un théâtre d’acteurs très caractéristique et contemporain. Offrant un grand éventail dans de possibilités de jeu, il est précis vulnérable, mais surtout, vivant!

Pour Le Petit Festival, Teatro Punto invite des artistes internationaux dont le travail est en résonnance avec la compagnie afin d'exposer leurs travail sous forme de lectures, stages, etc. Cette année parmi les nombreux invités seront présents Pascale LECOQ (LEM), Marina WIJN (Jeu Caméra) ou encore Thibault DELPEUT (metteur en scène).

Le stage se tiendra du 2 au 12 janvier 2012.
Le Petit Festival aura lieu du 12 au 14 janvier, tous les deux à Amsterdam, Pays-Bas.

Pour plus d'informations sur le stage, le festival ou la compagnie: Teatro Punto